
作為藝術收藏的重要分支,
珠寶見證了人類文明發展的千年歷史,只有最代表性和杰出的珠寶作品才會被納入博物館收藏。
CINDY CHAO 藝術珠寶無疑是其中的佼佼者,自2010年起已有
三件藝術珠寶作品列入美國、法國、英國3座知名博物館的永久館藏,以
「未來式古董」之姿奠定
「博物館典藏級藝術珠寶」的品牌地位。
· 博物館典藏與未來式古董 ·

2010年,
美國史密森尼國家自然歷史博物館將
2009 Black Label Masterpiece 大師系列 I Royal Butterfly 皇家蝴蝶胸針列入館藏,這枚胸針突破過去珠寶設計,運用
鉆石原胚與別出心裁的
雙面設計,并融入
360度立體鑲嵌技藝,為蝶翼賦予繽紛而絢爛的色彩,足以成為廿一世紀珠寶藝術的代表創作,作為未來的古跡而收藏。

2020年,
法國巴黎裝飾藝術博物館宣布
「紅寶石側飛蝴蝶胸針」作為永久館藏——Cindy Chao 的
年度蝴蝶為藝術珠寶界的典藏逸品,而
紅寶石側飛蝴蝶是這個系列的
首件創作,蘊藏藝術家強大的心境。設計師塑造出一只
蝴蝶展翅飛舞的側影,翅膀上鑲嵌一對罕見的
緬甸無燒隨形弧面切割紅寶石,主石邊緣則鋪陳鉆石、彩鉆和繽紛的
變色龍藍寶石,勾勒出流暢的翅膀輪廓。

2021年,曾獲
倫敦巨匠臻藏博覽會卓越創作藝術典范獎的
2018 Black Label Masterpiece 大師系列 XVIII 紅寶石牡丹胸針成為
英國國立維多利亞與艾爾伯特博物館的永久館藏。作品背后蘊藏
設計師與藏家間的情感互動——歷經
10年創作過程,使用歐洲流傳百年的
雕蠟技術,累計創作超過
20件初始模型,不斷調整牡丹花朵的塑造細節,確保每一顆寶石都在空間與光感上完美平衡。
· 東方珠寶藝術與西方建筑思維 ·

2021年6月19日至6月27日,Cindy Chao 的博物館典藏級珠寶將在上海「復星藝術中心」與公眾見面,本次
「無盡之境——CINDY CHAO 藝術珠寶大師展」將呈現超過
14件大師系列珠寶,其中包含多件藏家出借作品,從未曝光的2021年 Black Label Masterpiece 大師系列新作也將在本次展覽公開亮相。
本次展覽邀請荷蘭建筑師
Tom Postma 合作完成展館空間的布景規劃,這是繼2020年歐洲藝術博覽會(TEFAF),上海鑒賞空間「心邸」落成后,Cindy Chao 與 Tom Postma
第三次合作,整座展廳融匯東方珠寶藝術與西方建筑空間思維,讓藝術氣息無盡延伸。
Tom Postma 以三層展覽空間引領熱愛珠寶藝術的朋友們進入 CINDY CHAO 的藝術創作世界。一層空間
「靈感啟程」展示藝術家的設計手稿,帶領參觀者沉浸于藝術家的靈感創意之中。

二層空間
「藝術之境」為核心展廳,Tom Postma 共打造
14組精密的博物館級專業展柜,展示 CINDY CHAO 藝術珠寶
Black Label Masterpiece 大師系列作品,讓參觀者在靜謐空間中感受藝術珠寶的震撼之美。
三層空間
「無盡探索」講述博物館典藏級藝術珠寶的品牌歷程,以及創作過程背后精湛的珠寶工藝。參觀者還可以前往高級珠寶展示間,感受品牌
「建筑感、雕塑性、生命力」的創作精髓。
· CINDY CHAO 藝術珠寶無盡之境 ·
Black Label Masterpiece 大師系列匯聚 CINDY CHAO 藝術珠寶的極致創意和精湛工藝,見證 Cindy Chao 在空間、時間與精神維度的無盡探索。本次亮相的大師系列展品中,你可以看到2021年全新設計的
「皺褶葉片耳環」、
「蜻蜓胸針」,捕捉四季更迭,蜻蜓翩飛的自然圖景;大師系列展品中同樣包含經典作品,有
蝴蝶振翅,有
冬葉挺立,有
金魚游弋,有限的生命化作永恒的微型藝術品。
「皺褶葉片耳環」來自 CINDY CHAO 藝術珠寶最具代表性的「
四季系列」,通過逼真的葉片造型來展現大自然的生命力,褐色系寶石搭配營造出秋季的深沉氛圍。2枚耳環均采用
鈦金屬制作,生動塑造出葉片自然形成的立體褶皺,表面鋪排
超過80ct的黃鉆與無色鉆石,兼具美感與佩戴舒適度。
「蜻蜓胸針」擷取
Art Nouveau 新藝術時期的經典意象,融合
建筑思維與
雕刻工藝,詮釋
蜻蜓纖細而輕盈的靈動姿態。蜻蜓舒展的翅膀上可以看到
鈦金屬勾勒的紋路,搭配
2顆總重超過30ct的哥倫比亞祖母綠,以及鉆石和彩寶厘石,色調斑斕而充滿自然生機。
「極光蝴蝶胸針」是 CINDY CHAO 藝術珠寶的
第9枚「年度蝴蝶」作品,本次特別向藏家借展。其創作靈感源自 Cindy Chao 外祖父謝自南的
手繪建筑圖,構筑黃鉆翅脈、藍寶石翅膀及鉆石鱗翅的
三層式立體架構,蝴蝶主體則由
4顆重達2ct的緬甸「鴿血紅」紅寶石連綴而成,首次采用鋁金屬創作,透過陽極處理方式產生出絕佳的色彩飽和度及延展性,視覺效果沖擊而震撼。
「冬葉套鏈」是 Cindy Chao 珠寶作品中視覺與重量反差最大的設計之一,共耗時
4年,
上萬個工時打造,歷經
10余次的重塑,每一片枝葉的轉折、起伏,每一條枝干的延展、盤繞都經過細致布局。珠寶匠創造性地以
手工鍛造鈦金屬來模仿葉片卷曲的立體感,定格冬日葉片傲立于世的姿態與生命力,2019年于倫敦巨匠臻藏博物館榮獲大會杰出獎。
「金魚胸針」創作于2013年,營造出
金魚在流水中自在游弋的自然意境。金魚的每一片
尾鰭都是對比 Cindy 親手雕刻的立體蠟模,以手工鍛造鈦金屬成形,內部隱藏
特殊機關,讓尾鰭靈活擺動,金魚臉頰上鑲嵌一顆
重達31.18ct的哥倫比亞祖母綠,象征鼓起的水泡,成為整件作品的點睛。
· 建筑感、雕塑性與生命力 ·
CINDY CHAO 藝術珠寶創立于
2004年,獨樹一幟的風格背后是 Cindy Chao 從家族中傳承的
建筑家思維、
雕塑家手藝,她從
自然萬物中汲取創作靈感,將藝術世家的熏陶融匯于極盡巧思的珠寶臻品,
「建筑感」、
「雕塑性」與
「生命力」由此成為 Cindy Chao 珠寶藝術作品的三大特質。

自幼年時期,
Cindy Chao 就開始接觸外祖父創作的
漢式宮殿立體手繪建筑圖,培養空間與立體結構的宏觀思維,每一件珠寶的創作都如同構筑一座微型建筑物,方寸之間亦融入宏大的建筑哲思,透過多層式立體架構,精巧的珠寶亦擁有極富震撼力的視覺效果。
Cindy Chao 的
雕塑家手藝師承雕刻家父親,以立體思維觀察世間萬物,捕捉動靜細微之處——Cindy Chao 堅持使用沿襲自18世紀歐洲王室的
手工蠟雕技術,雕琢 1:1 的 3D 立體蠟雕模型;2012年起始的
鈦金屬創作亦挑戰工藝難度極限,以最堅硬的材質,雕塑出最柔軟的線條。
自然萬物為
Cindy Chao 的極致創意帶來取之不盡的靈感,自然界中的有機線條在精致的珠寶作品中得到重新演繹,從四季變幻的
植物花卉,到空中飛舞的
蜻蜓蝴蝶,再到飄逸輕盈的
羽毛、蝴蝶結,或逼真,或靈動,或柔美,瞬間的生命力在此無限延伸。